Žvelgdami į logotipą, plokštelės ar knygos viršelio dizainą, dažnai susimąstome, kas slypi už jo sukūrimo. Vienas žinomiausių yra garsusis Niujorko miesto logotipas , kuriame juodomis raidėmis baltame fone užrašyta „I? NY“.
Šio dizaino paprastumas , tūkstančiai kartų, kai jį matėme, ir milžiniškas jo kopijų skaičius ant marškinėlių, kavos puodelių, vėliavų, megztinių ir kt., verčia susimąstyti, kas yra jo kūrėjas – ne kas kitas, o Miltonas Glaseris.
Miltonas Glaseris perteikia grafinį dizainą
Miltonas Glaseris gimė 1929 m. Niujorke vengrų imigrantų šeimoje. 1948 m. jis pradėjo studijas garsiojoje Cooperio Uniono meno mokykloje, kur vėliau tapo direktoriumi.
1951 m. emigravo į Italiją tęsti studijų Bolonijos dailės akademijoje pas dailininką Giorgio Morandi.
Jo kūrybinė perspektyva apima viską nuo iliustracijų iki architektūros . Produktyvus plakatų dizaineris tapo labai įtakinga šiuolaikinio dizaino mąstymo ir švietimo figūra ir yra laikomas vienu garsiausių Amerikos grafikos dizaino mokyklos atstovų.
1955 m. Glaseris grįžo į Niujorką, kur kartu su Seymouru Chwastu, Edwardu Soreliu ir Reynolu Ruffinu įkūrė garsiąją dizaino studiją „Pushpin Graphic“ . Išskirtinis studijos stilius žadino dizaino pasaulio vaizduotę dėl drąsaus požiūrio į dizainą ir iliustracijas. Dirbdamas studijoje , Glaseris sužavėjo pasaulį 1967 m. sukurdamas Bobo Dylano populiaraus albumo „Greatest Hits“ plakatą.
Unikalių ir nepamirštamų dizainų kūrėjas
Glaseris, sukūręs daugiau nei 300 garsių plakatų, kuriais išgarsėjo dizaino pasaulyje, tapo neatsiejama Šiaurės Amerikos kultūros dalimi , sukūręs logotipą „I Love NY“ – logotipą, kuris dabar yra neatsiejama šios šalies kraštovaizdžio dalis.
Tačiau tai ne vieninteliai Glaserio nuopelnai – jis taip pat atsakingas už dabar jau nebeveikiančio Pasaulio prekybos centro restoranų grafinio dizaino ir dekoravimo programas bei naują „Union“ prekybos centrų įvaizdį, už kurį jis atsakingas ne tik už reklamą, bet ir už architektūrą, interjero pritaikymą bei pakuotes, kurios taip pat yra jo kūrybos produktai.
Tarp kitų žymių pasiekimų galima paminėti tarptautinio PSO simbolio, skirto AIDS žymėjimui, sukūrimą ir daugelį kitų darbų.
1983 m. jis kartu su Walteriu Bernardu įkūrė WBMG studiją , kuri specializavosi leidinių ir žurnalų dizaino srityje. Tarp jo darbų – žurnalai: „Jardin des Modes“, „L'Europeo“, „New West“, „L'Express“, „Channels“, „The Washington Post Magazine“, „New York Match“, „Paris Match“; ir ispanų laikraščio „La Vanguardia“ renovacija , kuriai jis buvo pasamdytas atlikti esminius leidinio pakeitimus, sutapusius su jo perėjimu prie spalvotų spalvų.
Jo kūrinių sąrašas yra išties platus, ir prireiktų daugiau nei knygos, kad būtų galima iki galo suvokti jo reikšmingą indėlį į grafinio dizaino pasaulį . Šis dizaineris meno pasaulyje yra taip pripažintas, kad jo darbai yra nuolat eksponuojami tokiuose prestižiniuose muziejuose kaip MoMA, Izraelio muziejus ir garsusis Smithsonian institutas Vašingtone. Tarp daugelio apdovanojimų, kuriuos jis gavo per daugelį metų, išsiskiria 2004 m. gautas apdovanojimas už viso gyvenimo pasiekimus, kurį įteikė Smithsonian Cooper Hewitt Nacionalinis dizaino muziejus, už platų, gilų ir reikšmingą indėlį į šiuolaikinio dizaino praktiką.