Seymour Chwast: eklektikos meistras grafiniame dizaine

  • Legendinės „Push Pin Studios“ bendraįkūrėjas, kur jis laužė šveicariško minimalizmo tradicijas.
  • Eklektiškas stilius, jungiantis pop meną, Art Nouveau ir Viktorijos laikų estetiką.
  • Pastebima gebėjimo integruoti figūrinę tipografiją su vizualine žinute.

Iliustracijos autorius Seymour Chwast

Kalbant apie asmenybes, formavusias Jungtinių Valstijų vizualinę kultūrą, neįmanoma nepaminėti Seymouro Chwasto. Šis Niujorko menininkas yra ne tik grafikos dizaineris, bet ir tikras iliustracijų bei tipografijos chameleonas, mokėjęs... sulaužyti nusistovėjusius modelius dešimtmečius, palikdamas neišdildomą žymę žurnaluose, knygose ir plakatuose.

Chwastas, gimęs Bronkse 1931 m., mokėsi „The Cooper Union“ universitete, kur pradėjo ugdyti savo smalsų ir maištingą požiūrį. Jo požiūris visada buvo radikali alternatyva objektyvaus dizaino griežtumui, prisidėdamas prie... vizualinio humoro prieskonį kuri neleidžia jo kūriniams nugrimzti į tuščią nostalgiją, praeitį paversdama moderniu ir gyvybingu įrankiu.

Pirmaujantys dizaineriai: svarbiausios figūros grafikos ir interneto dizaino srityje
Susijęs straipsnis:
Žymūs dizaineriai: esminės figūros grafikos ir interneto dizaino srityje

„Push Pin Studios“ palikimas

Grafikos dizainas: Seymour Chwast

1954 m. Chwast nusprendė kartu su ... pradėti inovacijų kelią. Miltono stiklininkasEdwardas Sorelis ir Reynoldas Ruffinas, įkūrę Push Pin studijosIš šio kūrybinio branduolio jie ne tik įkūrė įtakingą žurnalą „Push Pin Graphic“, bet ir pasiūlė vizualinę kalbą, kuri smarkiai kontrastavo su tuo metu vyravusia Šveicarijos mokykla. Po Glaserio pasitraukimo 1975 m. Seymour perėmė studijos vadovavimą, kuri vėliau išsivystė į tai, ką žinome šiandien kaip „Pushpin Group Inc.“

Ši grupė atliko esminį vaidmenį panaikinant prarają, atsiradusią tarp iliustracijos ir grafinio dizaino. Kol pasaulis pasidavė fotografijai ir objektyvumui, Chwastas ir jo kolegos pasirinko... išraiškingumas ir meninė kokybė, padaręs didžiulę įtaką 60-ųjų ir 70-ųjų dizainerių kartai.

skirtingų dizainų
Susijęs straipsnis:
Miltonas Glaseris ir jį išgarsinęs logotipas „Aš? NY "

Eklektiškas ir postmodernus stilius

Chwasto magija slypi jo gebėjime sujungti visiškai skirtingas nuorodas. Jis yra postmoderniojo dizaino pradininkas kuris nebijo įtraukti Art Nouveau, Art Deco, Viktorijos laikų ar net primityviojo meno ir komiksų elementų. Šis derinys sukuria eklektišką rezultatą, kuris tapo jo darbų, skirtų prestižiniams leidiniams, tokiems kaip „The New Yorker“, „Vanity Fair“, „The Atlantic“ arba „The New York Times“.

Kalbant apie jo techniką, išsiskiria intensyvių ir frontalių spalvų naudojimas. Chwastas paviršius traktuoja kaip dvimačius plokštumus, nepaisant gylio Tradiciškai daugiausia dėmesio buvo skiriama vizualinio poveikio galiai. Be to, jo tipografijos įgūdžiai yra išskirtiniai, nes jis kuria figūrines raides, kurios organiškai integruojasi su vaizdu, kaip matyti jo šriftuose. Laisvas Caboose NF arba Weedy Beasties NF.

Svarbūs darbai ir socialinis įsipareigojimas

Seymouro Chwasto menas

Per beveik 70 metų karjerą jis buvo nepaprastai produktyvus menininkas. Jo plakatai ypač įsimintini, ypač tie, kuriuose yra stiprus politinis komponentasSvarbus pavyzdys yra jo legendinis anti-Vietnamo karo plakatas iš septintojo dešimtmečio pabaigos, žinomas kaip „Pabaikime blogą burnos kvapą“. Jis taip pat garsėja trijų beždžionių vaizdavimu ir satyriniais animaciniais filmukais, kuriuose... Donald Trump Tai sulaukė daug dėmesio.

Dėl savo universalumo jis kūrė nuo pakuočių iki vaikų knygų viršelių ir net prestižinio žurnalo „Time“. Daug aptarinėjamas pavyzdys – popmeno stiliaus viršelis, kuriame jis vaizduoja... XX amžiaus vartotojasUžfiksavęs eros esmę savo akiniais nuo saulės ir cigarete, jis demonstruoja, kad puikiai moka skaityti visuomenę.

Dizainerė Paula Scher
Susijęs straipsnis:
Susipažinkite su Paula Scher, pagrindine dizainere, maišančia žanrus

Pripažinimas ir dabartinė būsena

Chwasto darbai ne tik puošė kioskus ir sienas, bet ir perėjo į muziejų meno pasaulį. Jo kūriniai yra dalis Nuolatinės MoMA kolekcijos iš Niujorko, įtvirtindamas savo, kaip absoliutaus šiuolaikinės vizualinės komunikacijos etalono, statusą. Be to, jo asmeninis gyvenimas susijęs su dizainu, nes jis yra vedęs garsųjį dizainerė Paula Scher.

Nepaisant ilgos ir iškilios karjeros, menininkas išlieka aktyvus ir toliau vadovauja savo grupei Niujorke. Gebėjimas laviruoti tarp skirtingų stilių ir naivaus sentimentalumo atmetimas užtikrina, kad jo darbai ir toliau išlieka aktualūs. šviežias ir aktualustarnauja kaip įkvėpimas bet kuriam kūrybingam žmogui, norinčiam elegantiškai laužyti taisykles.

Seymouras Chwastas grafinį dizainą pavertė laisvės erdve, kurioje susilieja pop menas ir istorija. Nuo „Push Pin“ įkūrimo iki ekstravagantiškiausių šriftų ir socialiai sąmoningų plakatų – jo karjera atspindi nuolatines paieškas... originalumas ir vizualinis drąsumas, pozicionuodamas jį kaip esminį Amerikos ir pasaulinės grafikos kultūros ramstį.


Pridėti kaip pageidaujamą šaltinį