La Architektūra mus supa nuolat.Namas, kuriame gyvenate, metro, kuriuo važiuojate kiekvieną dieną, muziejus, kurį lankote sekmadienį, ar dangoraižis, kurį matote tolumoje. Tačiau už kiekvieno pastato slypi šimtmečiai idėjų, eksperimentų, techninių pasiekimų ir estetinių vizijų, kurios formavo mūsų statomą aplinką.
Jei dirbate dizaino, architektūros srityje arba tiesiog aistringai domitės menu, svarbu suprasti, Architektūros istorija, jos stiliai ir svarbiausi darbai Tai ne tik teorinis pratimas: tai kūrybinių įrankių rinkinys. Kiekvienas judesys pateikia erdvinius, struktūrinius ir formalius sprendimus, kuriuos dabar galite interpretuoti iš naujo, naudodami naujas medžiagas, technologijas ir tvarumo kriterijus.
Kas yra architektūra ir kodėl ji svarbi dizaineriams ir kūrybininkams?
Paprastai tariant, architektūra yra Erdvių projektavimo ir statybos menas ir technika kuriame gyvename, derindami estetiką, funkciją, struktūrą ir kontekstą. Tai neapsiriboja vien „gražių pastatų kūrimu“: ji organizuoja naudotojo patirtį, nukreipia šviesą, kontroliuoja vidaus klimatą, lemia mūsų judėjimą ir netgi mūsų tarpusavio santykius.
Etimologiškai šis terminas kilęs iš architektas (iš graikų kalbos: archós – vadas; tectōn – statybininkas), tai yra asmuo, kuris koordinuoja ir vadovauja statybai. Šiandien šį vaidmenį dalijasi inžinieriai, projektuotojai, BIM technikai ir daugelis kitų specialistų, tačiau pagrindinė idėja išlieka: galvoti apie kosmosą globaliai, nuo konstrukcijos iki paskutinės detalės.
Dizaineriui žinoti pagrindinius architektūros stilius reiškia turėti platų repertuarą formalios, kompozicinės ir simbolinės nuorodosKlasikinės proporcijos, baroko drama, modernus abstrakcionizmas, šiuolaikinis minimalizmas, dekonstruktyvistinis išraiškingumas... Visa tai galima perdirbti kuriant prekės ženklą, interjero dizainą, gaminių dizainą, scenografiją ar skaitmeninį dizainą.
Nuo pirmųjų prieglaudų iki megalitų: priešistorinė architektūra
La priešistorinė architektūra Jis apima viską, kas buvo pastatyta iki rašto atsiradimo, t. y. paleolito, mezolito ir neolito laikotarpiais. Ankstyviausios jo apraiškos yra labai paprastos pastogės: urvai, naudojami kaip gyvenamieji namai, lengvi mediniai, kauliniai, kailiai ar purvo statiniai, skirti apsaugoti nuo oro sąlygų ir gyvūnų.
Neolito laikotarpiu bendruomenėms tapus sėslioms, jos atsirado stabilesnės gyvenvietės su akmens ir molio konstrukcijomis, dažniausiai įrengtomis ant kalvų ar šlaitų, siekiant kontroliuoti aplinką ir padidinti saugumą. Pradedama diferencijuoti buitinės erdvės, sandėliavimo patalpos ir apeigų zonos.
Vienas iš šio laikotarpio etapų yra megalitinė architektūraDolmenai, menhyrai, kromlechai ir didelių akmenų kompleksai yra išsibarstę po visą Europą ir Viduržemio jūros regioną. Tokie pavyzdžiai kaip Stounhendžas jau rodo stebinantį geometrinį ir astronominį planavimą, taip pat nepaprastus logistinius pajėgumus transportuoti ir statyti milžiniškus blokus.
Svarbiausios šio etapo savybės yra vietinių medžiagų naudojimas (akmuo, medis, kaulas, molis), statyba aukštose vietose, gynybinės ir apeiginės funkcijos mišinys ir bendros kultūros užuomina, leidžianti kartoti modelius labai didelėse teritorijose.
Didžiųjų senovės civilizacijų architektūra
Išsivysčius pirmosioms sudėtingoms civilizacijoms, architektūra nustojo būti tik prieglobsčiu ir tapo... politinės, religinės ir simbolinės galios įrankisŠventyklos, rūmai ir monumentalūs kapai žymi kraštovaizdį ir padeda pamatus daugeliui vėlesnių oficialiųjų kalbų.
Egiptas: piramidės, šventyklos ir simbolika
Maždaug tarp 3050 m. pr. Kr. ir 900 m. pr. Kr. Senovės Egiptas Jis pastatė vienus ikoniškiausių istorijoje kūrinių: Gizos piramides, Sakaros nekropolį, Karnako šventyklas ir Horo šventyklą Edfu mieste. Jie toli gražu nėra primityvūs statiniai, jie autentiški. inžinerijos ir organizaciniai žygdarbiaisukurta tarnauti tūkstantmečius.
Piramidės tipologija – grynas, beveik abstraktus geometrinis tūris – ir šventyklų erdvinė hierarchija su jų procesijų ašimis ir tarpusavyje sujungtais kiemais vėliau turėjo įtakos klasikinė graikų ir romėnų architektūra (stilizuotos kolonos, obeliskai, monumentalus akmens panaudojimas).
Mesopotamija ir zikuratas
Tuo tarpu Mesopotamijoje, zikurataiDidelės laiptuotos šventyklos, kuriose atliekamos religinės ir administracinės funkcijos. Paprastai statomos iš saulėje džiovintų molio plytų, šios laiptuotos konstrukcijos yra vieni ankstyviausių pavyzdžių. planuojama miesto architektūraorganizuojant miestą aplink šventą branduolį.
Majų pasaulis ir kitos ikikolumbinės kultūros
Po šimtmečių Mezoamerikoje majų civilizacija sukūrė labai sudėtingą architektūrą su laiptuotos piramidės, iškilmingos aikštės ir observatorijosVisa tai vadovaujasi sudėtinga pasaulėžiūra. Kukulkano šventykla Čičen Icoje yra paradigminė: joje astronomija, simbolika ir masių kontrolė sujungti į vieną architektūros artefaktą.
Technologinius apribojimus (nėra pusapvalių arkų ar geležies) kompensuoja intensyvus mūro darbas ir tokie sprendimai kaip aproksimacijos lankasĮdomu tai, kad ši formali visata įkvėpė šiuolaikinius architektus po šimtmečių, tokius kaip Frank Lloyd Wright, kuris kai kuriuose savo namuose patyrė „majų renesansą“.
Klasikinė architektūra: Graikija ir Roma kaip proporcijų vadovas
Nuo VIII a. pr. Kr. iki IV a. po Kr. sustiprėjo tai, ką mes vadiname graikais. klasikinė architektūradalijosi graikai ir romėnai. Didžiausias jos indėlis – ordinų sistemos (dorėninės, jonėninės, korintietiškos), reguliuojančios kolonų, antablementų, kapitelių ir frontonų proporcijas ir darančios įtaką dizainui iki šių dienų, sukūrimas.
Atėnų Partenonas, Akropolio šventyklos ar Epidauro teatras yra puikūs to pavyzdžiai. ieškokite pusiausvyros, simetrijos ir harmonijosVitruvijaus darbas su traktatu „De Architectura“ tapo teoriniu pagrindu, kurį vėl perėmė Renesansas ir neoklasicizmas.
Roma perima šį graikų palikimą ir sujungia jį su daug daugiau... inžinerinis ir pragmatiškasKoliziejus, Panteonas, akvedukai (pvz., Gardo tiltas), keliai ir tiltai yra architektūros, sukurtos įspūdingiems vaizdams, infrastruktūrai ir didelio masto teritorinei kontrolei, įrodymas.
Bizantija, romanika ir gotika: viduramžiai ir dvasios vertikalumas
Žlugus Romai, Europa įžengia į laikotarpį, kai Religinė architektūra užima centrinę vietąBažnyčios, katedros, vienuolynai ir vienuolynų kompleksai yra didžiosios to meto erdvinės ir konstruktyvios laboratorijos.
Architektūra
Po to, kai sostinė buvo perkelta į Konstantinopolį, išsivystė Rytų Romos imperija Bizantijos architektūraRemiantis klasikinėmis formomis, jame pristatoma laisvesnė kompozicija, plytų ir skiedinio naudojimas, graikiško kryžiaus plano elementai ir įspūdingas mozaikinis dekoras.
Stambulo Hagija Sofija su didžiuliu centriniu kupolu, kurį laiko kabantys slenksčiai ir iš abiejų pusių supa puskupolai, yra vienas didžiausių techninių ir vaizdinių istorijos pasiekimų. Jo įtaką vėliau galima pastebėti daugybėje stačiatikių bažnyčių ir, naujai interpretuojant, rusų architektūra (kaip Šv. Bazilijaus katedra Maskvoje).
romaninė architektūra
XI–XIII amžiuje didelė dalis Vakarų Europos perėmė romantiškas stiliusJam būdingos storos sienos, sunkūs kontraforsai, pusapvalės arkos ir siauri langai. Jo tikslas – perteikti šventumas, stabilumas ir apsauga, politinio nestabilumo ir stipraus religingumo kontekste.
Romaninės bažnyčios, katedros ir vienuolynai beveik visada statomi iš akmens, todėl puikus patvarumasTokie kūriniai kaip Kliuni abatija, Santjago de Kompostelos katedra ar Daremo katedra demonstruoja šios blaivios, masyvios ir monumentalios kalbos galią.
Gotikinė architektūra
XII amžiaus viduryje, ypač Prancūzijoje, Gotikos architektūra kaip atsakas į romaninės architektūros sunkų pobūdį. Dėl smailios (arba ovalios) arkos, briaunoto skliauto ir sklendžiančių atramų apkrovos nukreipiamos į išorę, todėl sienos yra plonesnės ir daug aukštesni ir ryškesni pastatai.
Didžiosios gotikinės katedros – Šartro, Paryžiaus Dievo Motinos katedra, Milano katedra ar Vestminsterio abatija – tampa tikromis „akmens ir stiklo biblijomis“: jų milžiniški vitražai Jie filtruoja šviesą, jų fasadai padengti skulptūromis, o interjeras derina stiprų vertikalumą su sudėtinga konstrukcine inžinerija.
XV ir XVI amžiuje gotikos architektūra vystėsi ir į ją buvo įtraukiama vis daugiau ornamentikos, kol sugyventi ir susilieti su naujomis Renesanso kalbomis skirtingose Europos dalyse.
Renesansas, barokas ir rokokas: galios reginys
renesanso architektūra
XV amžiuje Italijos renesansas Tikimasi, kad Graikija ir Roma atgaus proporcijas, simetriją ir klasikinę geometriją, tačiau taikydama humanistinį požiūrį. Architektūra kuriama kaip racionalus grynų tūrių derinys, kuriame žmogaus matas vėl tampa pagrindiniu.
Filippo Brunelleschi eksperimentavo su perspektyva ir Florencijos katedros kupolui pasiūlė novatorišką konstrukcinį sprendimą; Leon Battista Alberti parašė traktatus, kuriuose susistemino architektūros teoriją; tokie rūmai kaip Urbine ar vilos, tokios kaip Medičių vila, sukūrė subalansuotos ir proporcingos aristokratų rezidencijos modelį.
Laikui bėgant šis stilius išplito po visą Europą, sukurdamas nacionalines variacijas (platereską Ispanijoje, prancūzų klasicizmą ir kt.) ir vis reprezentatyvesnę architektūrą, kurios kulminacija buvo Barokas.
baroko architektūra
Nuo XVII amžiaus pradžios iki pat XVIII amžiaus vidurio Barokas Jis tapo dominuojančiu bažnytinės ir monarchinės valdžios stiliumi, ypač katalikiškose šalyse. Jo esminiai bruožai yra... dekoratyvinis polėkis, formų dinamiškumas ir erdvinis dramatizmas.
Banguoti fasadai, itin puošnūs kupolai, šviesos ir šešėlių žaismai bei teatrališkas vidaus erdvės panaudojimas – visa tai daro įspūdį lankytojui. Šv. Petro bazilika Vatikane, Versalio rūmai Prancūzijoje ir daugelis kolonijinių katedrų Lotynų Amerikoje yra puikūs šios architektūros, sukurtos paveikti visus pojūčius, pavyzdžiai.
Paskutiniame baroko laikotarpio etape, ypač Vidurio Europoje, atsiranda: Rokokosu šviesesniais pastatais, baltais interjerais, pilnais išlinkimų, girliandų ir subtilių motyvų. Tai dar ornamentalesnė, elegantiškesnė ir „dekoratyvesnė“ baroko kalbos versija.
Neoklasicizmas ir atgimimai: žvilgsnis į praeitį siekiant sutvarkyti dabartį
Kaip dažnai būna, reakcija į baroko gyvybingumą kyla iš neoklasicizmasNuo XVIII a., įkvėpti archeologinių kasinėjimų ir Renesanso traktatų, daugelis architektų pasisakė už grįžimą prie blaivumas, simetrija ir klasikinė proporcija.
Claude-Nicolas Ledoux Prancūzijoje ir John Soane Anglijoje perinterpretavo graikų-romėnų principus abstraktesniu požiūriu, žaisdami su aiškiais geometriniais tūriais ir santūria ornamentika. Jungtinėse Valstijose ši kalba davė pradžią vadinamajam „federaliniam stiliui“, matomam tokiuose pastatuose kaip Casa Blanca arba Kapitolijus.
XVIII–XIX a. daugybė istoriniai atgimimaiNeogotika (smailios arkos ir gargulos dangoraižiuose ir pilietiniuose pastatuose), neoromanika, neorenesansas... Tai „neos“ era, kai beveik bet koks praeities stilius yra perdirbamas su naujomis medžiagomis ir programomis.
Nuo geležies iki betono: pramonės revoliucija, Art Nouveau ir Beaux-Arts
La Pramoninė revoliucija Tai radikaliai pakeitė pastatų statybos būdą. Geležis, plienas ir stiklas leido naudoti lengvus stogus, didelius tarpatramius ir naujų tipų pastatus (traukinių stotis, parodų sales, dengtas turgus). Krištoliniai rūmai Londone ir Madride yra ankstyvieji šios pramoninės ir techninės architektūros pavyzdžiai.
XIX amžiaus pabaigoje Art Nouveau (arba Jugendstil, Liberty, Secession, priklausomai nuo šalies) – tarptautinis judėjimas, kuris reagavo tiek prieš griežtą neoklasicizmą, tiek prieš paviršutinišką istorizmą. Jo pastatai atpažįstami dėl juose naudojamų gamtos įkvėptos lenktos linijosasimetriškos kompozicijos ir visiška architektūros, baldų bei dekoro integracija.
Tokie darbai kaip Victoro Hortos „Hôtel Tassel“ Briuselyje ar Antoni Gaudí namai Barselonoje rodo, kaip kaltinė geležis, keramika ir stiklas tampa autentiškais organiniais potėpiais fasade.
Tuo pačiu metu Prancūzijos akademinė tradicija sukuria Beaux-Arts architektūraLabai puošnus, bet tobulai sutvarkytas monumentalus klasicizmas, kuris turėjo įtakos daugeliui XIX a. pabaigos ir XX a. pradžios visuomeninių pastatų: didelėms stotims, muziejams, teismams ir miesto rūmams.
Šuolis į XX amžių: modernusis judėjimas ir susiję stiliai
XX amžius prasidėjo tikru perversmu visose meno ir dizaino srityse. Architektūra nebuvo išimtis: atsirado daug judėjimų, kurie, su niuansais, dalijosi noru nutraukti istorinį dekoratyvizmą ir priimti industrinį modernumą.
Bauhausas, De Stijl ir konstruktyvizmas
Mokykla BauhausĮkurta Walterio Gropiuso 1919 m. Vokietijoje, bendrovė tapo naujo dizaino supratimo būdo laboratorija: meno, dizaino ir technologijų integracija; dėmesys funkcijai; nereikalingų ornamentų atmetimas; abstrakčios ir subalansuotos formos. Jos pastatai Dessau yra ankstyvosios moderniosios architektūros ikonos.
Nyderlanduose judėjimas de Stijl (kartu su Theo van Doesburgu ir Pietu Mondrianu) tyrinėja kraštutinę redukciją: ortogonalias plokštumas, pagrindines spalvas, baltą, juodą ir pilką. Ši abstrakcija architektūroje perteikiama grynais tūriais ir moduliuotais fasadais.
Tuo pačiu metu, Sovietų Sąjungoje, Konstruktyvizmas...kuris apjungia entuziazmą technologijoms, futuristinę įtaką ir drąsias geometrines formas. Nors daugelis jo pasiūlymų niekada nebuvo įgyvendinti, jo modeliai ir piešiniai padarė didelę įtaką XX amžiaus vizualinei kultūrai.
Funkcionalizmas ir tarptautinis stilius
Po Pirmojo pasaulinio karo funkcionalizmasIdėja, kad pastato forma turėtų kilti iš jo funkcijos. „Forma seka funkciją“ yra ne tik šūkis, bet ir būdas suprasti architektūrą kaip įrankį žmonių gyvenimui gerinti, ypač socialinio būsto, įstaigų ir viešųjų paslaugų srityse.
Skambutis Tarptautinis stiliusŠis požiūris, išpopuliarėjęs po 1932 m. parodos Modernaus meno muziejuje (MoMA), įgavo pasaulinę estetiką: prizminiai tūriai, lygūs fasadai, stiklinės užuolaidinės sienos, plokšti stogai, atviri aukštų planai. Dangoraižiai ir biurų bokštai visame pasaulyje perėmė šią blaivią ir pasikartojančią kalbą.
Minimalizmas ir brandus modernus judėjimas
Plačiame skėtyje Modernus judėjimasTokie architektai kaip Ludwig Mies van der Rohe ar Le Corbusier minimalizmą pakėlė į naują lygį: dizainą pavertė esminiais dalykais, paliko konstrukciją atvirą, naudojo lygias medžiagas ir kartojo modulius, kad pasiektų... ypatingas formalus aiškumas.
Tokie darbai kaip Vila „Savoye“„Fallingwater“, „Bauhaus“ būstinė ir daugelis modernistinių paviljonų vis dar yra vizualūs vadovai, kaip elegantiškai ir tiksliai derinti funkciją, proporcijas ir technologijas.
Metabolizmo ir megastruktūros eksperimentai
Pokario Japonijoje, Metabolinis judėjimaskuriame miestai ir pastatai suprantami kaip gyvi, augantys organizmai. Stacionarios megastruktūros talpina keičiamas modulines kapsules, prisitaikančias prie naudojimo ir tankumo pokyčių. Rezultatas – didelio masto pasiūlymai. lankstumas, išankstinis surinkimas ir pritaikomumas, labai įtakingas miesto diskurse, nors ir tik iš dalies materializavosi.
Brutalizmas
Nuo 50-ųjų brutalizmas Iš modernaus judėjimo jis paveldi meilę struktūriniam sąžiningumui, tačiau perkelia ją į ryškesnę kalbą: didelius atviro betono (béton brut) kiekius, stiprias geometrines figūras, ryškias tekstūras ir galingą, dažnai prieštaringą įvaizdį.
Universitetai, administraciniai pastatai, gyvenamieji kompleksai ir kultūros centrai renkasi šį stilių dėl jo tvirtumas, ekonomiškumas ir konstruktyvus aiškumasTokie pavyzdžiai kaip Le Corbusier „Cité Radieuse“ ar Breuerio pastatas Niujorke yra šio judėjimo, kuris šiuo metu išgyvena savotišką iš naujo atradimą, klasika.
Nuo postmodernizmo iki dekonstrukcijos: ironija, istorinės citatos ir kontroliuojamas chaosas
Septintajame ir aštuntajame dešimtmečiuose daugelis architektų pradėjo abejoti beveik dogmatišku modernizmo griežtumu. Tai paskatino... postmodernistinė architektūra, kuriame atgaunamos istorinės nuorodos, intensyvios spalvos, ornamentika ir tam tikras polinkis į ironiją bei prieštaravimus.
Robertas Venturi savo knyga „Sudėtingumas ir prieštaravimai architektūroje“ ir tokiais namais kaip „Vanna Venturi“ atvėrė duris architektūrai, kurioje maišomi kodai: „neteisingai cituojami“ frontonai, suplotos kolonos, fasadai, panašūs į reklaminius stendus. Dangoraižiai, tokie kaip Portlando pastatas ar Neue Staatsgalerie Štutgarte, žaidžia su tuo. žaismingas praeities perinterpretavimas.
Nuo 80-ųjų dekonstruktyvizmas Jis pasuka kitu keliu: įkvėptas dekonstrukcijos filosofijos ir rusiško konstruktyvizmo, jis fragmentuoja tūrius, laužo ortogonalumą ir manipuliuoja pastatų išore, kad sukurtų įtemptas formas, atrodytų, chaotiškas, bet kruopščiai apskaičiuotas.
Šiuolaikinė architektūra: tvarumas, aukštosios technologijos ir neofuturizmas
Nuo XX amžiaus pabaigos iki šių dienų architektūra labai paįvairėjo, tačiau galėtume išskirti keletą pagrindinių ašių: tvarumas, skaitmeninės technologijos, oficialus eksperimentavimas ir miesto atsakomybė.
Tvari ir ekologiška architektūra
Susirūpinimas dėl klimato kaitos ir išteklių vartojimo kelia grėsmę tvari architektūra esminiu požiūriu. Pirmenybė teikiama perdirbamoms arba mažo poveikio aplinkai medžiagoms, bioklimato strategijoms (orientacijai, kryžminei ventiliacijai, terminei inercijai), atsinaujinantiems energijos šaltiniams ir vartojimo stebėjimo sistemoms.
Tokie sertifikatai kaip LEED arba BREEAM nustato aiškius pastatų aplinkosauginio veiksmingumo vertinimo standartus, o daugelis miestų įveda reglamentus, kurie reikalauja sumažinti energijos pėdsaką naujų statybų ir renovacijų.
Aukštosios technologijos, struktūrinis ekspresionizmas ir skaitmeninė architektūra
Vadinamoji architektūra aukštųjų technologijų Struktūrinis ekspresionizmas atsirado kaip pažangių technologijų ir vėlyvojo moderno kalbos sintezė. Atviros konstrukcijos, didelės konsolės, fasadai, kuriuose demonstruojamos instaliacijos ir techninės sistemos... Tokie pastatai kaip Pompidou centras parodė, kad pastato vidinės funkcijos gali tapti apibrėžiančiu projekto įvaizdžiu.
Šiandien ši idėja derinama su skaitmeniniais įrankiais, tokiais kaip BIM modeliavimas, robotų gamyba ir 3D spausdinimas, kurie leidžia itin sudėtingos formos, konstrukcijų optimizavimas ir tikslus statybos proceso valdymasRiba tarp architektūrinio dizaino ir pramoninio dizaino vis labiau nyksta.
Neofuturizmas ir didžiosios šiuolaikinės ikonos
El neofuturizmasTeoriškai įkvėptas Vito Di Bari 2007 m. manifesto, šis požiūris numato miestus ir pastatus, kuriuose integruojamos pažangiausios technologijos, tvarios medžiagos ir sklandi, beveik mokslinės fantastikos estetika. Juo siekiama radikaliai pagerinti gyvenimo kokybę... išmani ir efektyvi architektūra.
„Burj Khalifa“ Dubajuje, „The Shard“ Londone, Zahos Hadid „Jockey Club Innovation Tower“ ir Santiago Calatravos „Oculus“ – tai architektūros pavyzdžiai, kuriuose pasitelkiama pažangi inžinerija, siekiant sukurti ikoniškus siluetus, įspūdingas erdves ir intensyvią naudotojų patirtį.
Architektūra pagal jos funkciją: gyvenamoji, civilinė, religinė, komercinė ir pramoninė
Be stilių, labai naudinga klasifikuoti architektūrą pagal funkcija pastatų, nes tai iš esmės lemia dizainą: programą, reglamentus, srautus, struktūrą ir apdailą.
Arquitectura rezidencija
La gyvenamoji architektūra Tai apima viską – nuo individualių namų iki daugiabučių, socialinių būstų kompleksų ir daugiabučių namų. Dėmesys skiriamas komfortui, privatumui, energijos vartojimo efektyvumui ir prisitaikymui prie kintančio gyvenimo būdo (nuotolinis darbas, naujos bendro gyvenimo formos, erdvinis lankstumas).
Šiandien integracija turi didelį svorį. pasyvios energijos taupymo strategijos, universalūs prieinamumo sprendimai ir tipologijos, kurios palengvina įvairių paskirčių derinimą (būstas + darbas, būstas + paslaugos ir kt.).
Religinė architektūra
La religinė architektūra Bažnyčios, mečetės, šventyklos, sinagogos ir kiti religiniai pastatai yra skirti konkretiems ritualams atlikti ir dvasinėms vertybėms perteikti. Mastelis, šviesa, akustika ir ikonografija sąmoningai naudojami siekiant sukurti tam tikrą atmosferą.
Tokie pavyzdžiai kaip Šv. Petro bazilika, Didžioji Kordobos mečetė ar daugelis gotikinių katedrų rodo, kaip architektūra gali tapti kultūros ir turistinė emblemabe to, kad atlieka savo liturginę funkciją.
Civilinė ir viešoji architektūra
Po skėčiu civilinė architektūra Visuomeniniai pastatai grupuojami: rotušės, teismai, ligoninės, mokyklos, bibliotekos, stotys ir kt. Jų prioritetas yra funkcinis aiškumas, saugumas, prieinamumas, ilgaamžiškumas ir griežtas techninių reglamentų laikymasis.
Šių projektų iššūkis – subalansuoti efektyvumas ir erdvinė kokybė: kad jie veiktų gerai, būtų lengvai naudojami ir prižiūrimi, bet taip pat sukurtų orią, svetingą ir sveiką aplinką naudotojams ir darbuotojams.
Komercinė ir pramoninė architektūra
La komercinė ir pramoninė architektūra Tai apima biurus, parduotuves, prekybos centrus, gamyklas, sandėlius ir logistikos objektus. Čia dizainas yra glaudžiai susijęs su produktyvumu, prekių ar žmonių srautais, lankstumu būsimiems pokyčiams ir prekės ženklo įvaizdžiu.
Tai projektai, kuriuose statybos ir logistikos procesai, įskaitant ir laikinos konstrukcijos, tokios kaip pastoliai arba didelės modulinės sistemos— jie atlieka svarbų vaidmenį kontroliuojant terminus ir išlaidas.
Kraštovaizdžio ir miesto architektūra
Galiausiai kraštovaizdžio architektūra ir miestų planavimas Jie daugiausia dėmesio skiria parkų, aikščių, promenadų, žaliosios infrastruktūros projektavimui ir, platesniu mastu, miesto ir jo apylinkių organizavimui. Jie dirba su topografija, augmenija, vandens ištekliais, mobilumu ir žemės naudojimu, siekdami pagerinti gyvenimo kokybę ir miesto atsparumą.
Šioje srityje pagrindiniai yra šie dalykai: aplinkosaugos ir socialiniai kriterijaivandens išteklių valdymas, biologinė įvairovė, karščio salos, mišrus naudojimas, įtrauktis ir piliečių dalyvavimas, laikantis teisinių sistemų ir tarptautinių organizacijų rekomendacijų.
Naujausios tendencijos ir stiliai: minimalizmas, funkcionalizmas, brutalizmas ir kt.
Plačioje šiuolaikinėje erdvėje egzistuoja daugybė dalykų. stiliai ir požiūriai kurie gali būti derinami tarpusavyje arba su istorinėmis nuorodomis.
Minimalizmas
Architektūra Minimalistinio Principas „mažiau yra daugiau“ yra perkeltas į kraštutinumus: pašalinami visi nereikalingi elementai, siekiama švarių linijų ir aiškių erdvių. kilnios medžiagos ir labai tikslios detalės. Natūrali šviesa ir santykis su aplinka tampa pagrindiniu akcentu.
Šis požiūris tapo labai populiarus prabangiuose namuose, meno galerijose ir biuruose, kur siekiama ramios, beveik meditacinės aplinkos, leidžiančios dėmesys naudojimui ir patirčiai daugiau nei scenovaizdyje.
Šiuolaikinis funkcionalizmas
El funkcionalizmas Klasikinis požiūris šiandien atnaujinamas, kad atitiktų naujus reikalavimus: lankstumą, tvarumą ir sparčius technologinius pokyčius. Idėja išlieka ta, kad forma seka funkciją, tačiau ši funkcija nebėra statiška; pastatus turi būti galima lengvai pertvarkyti ir pritaikyti.
Šiuolaikinės mokyklos, ligoninės, biurai ir kultūros centrai apima atvirojo kodo sistemos, kilnojamosios pertvaros ir registruojamos sistemos įsisavinti transformacijas be didelių darbų.
Brutalizmas iš naujo
El brutalizmas Istorinė architektūra yra iš naujo vertinama dėl jos materialaus sąžiningumo ir ikoniško charakterio. Daugelis brutalistinio stiliaus pastatų, kadaise niekinti, dabar yra restauravimo objektas ir diskutuojama dėl jų išsaugojimo kaip XX a. paveldo.
Tuo pačiu metu kai kurie šiuolaikiniai architektai persvarsto jos kalbą – atvirą betoną, galingas geometrijas – kartu su komforto ir tvarumo strategijos kurio nebuvo 60-aisiais.
Pagrindinės architektūros profesinės šakos
Architektūros disciplina specializuojasi įvairiose srityse profesinės srityskiekvienas su savo požiūriu ir įrankiais, nors jie visi daugiau ar mažiau sutampa.
Architektūros projektavimas ir statyba
Tai „klasikinė“ šaka: ji apima visą procesą nuo pradinės idėjos iki galutinio darbo. Ji apima koncepcija, preliminarus projektas, techninis projektas, statybos valdymas ir koordinavimas su kitais specialistais (inžinieriais, konsultantais, statybų įmonėmis ir kt.).
Čia praverčia kūrybiškumas, reglamentų, biudžetų, terminų laikymasis, sauga ir kokybės kontrolė. BIM modelis iš esmės keičia šios srities darbo atlikimo būdą.
Interjero architektūra
La interjero architektūra Jame daugiausia dėmesio skiriama vidaus erdvių organizavimui ir dekoravimui, įskaitant filmo interjero dizainasIšplanavimas, apšvietimas, akustika, apdaila, baldai, ergonomika. Kalbama ne tik apie „dekoravimą“, bet ir apie tikslų erdvės pritaikymą naudotojo poreikiams.
Komercinėse patalpose interjero dizainas apibrėžia prekės ženklo patirtysBūsto srityje tai tiesiogiai veikia gerovę, sveikatą ir komfortą; biuruose – produktyvumą ir bendradarbiavimą.
Miesto planavimas ir teritorijų planavimas
El miesto planavimas Jis nagrinėja rajonų, miestų ir regionų projektavimą: infrastruktūrą, zonavimą, gyventojų tankumą, viešąsias erdves, mobilumą ir patogumus. Tai ilgalaikis, griežtai reglamentuojamas ir didžiulį socialinį poveikį turintis uždavinys.
Miesto planuotojai kovoja su gyventojų skaičiaus augimas, klimato kaita, nelygybė ir stichiniai nelaimės, stengiantis kurti įtraukesnę, atsparesnę ir tvaresnę aplinką.
Paveldo restauravimas ir išsaugojimas
Restauravimo darbai susiję su apsaugoti, sustiprinti ir sustiprinti Istoriniai pastatai ir vietovės. Tam reikia gilių tradicinių medžiagų, senovinių technikų ir apdairaus įsikišimo kriterijų (grįžtamumo, minimalaus pakeitimo, naujo įskaitomumo) žinių.
Daugelį tokio tipo projektų reglamentuoja paveldo įstatymai ir tokių organizacijų kaip UNESCO gairės, todėl jiems reikalingas istorikų, archeologų, restauratorių ir struktūrinių specialistų bendradarbiavimas.
Kaip atskirti skirtingus architektūros tipus ir stilius
Architektūrinio stiliaus atpažinimas iš esmės yra apmokytas stebėjimo pratimasSvarbu atsižvelgti į kelis aspektus: proporcijas, arkos tipą, langų formą, medžiagas, apdailą, grindų plano organizavimą, santykį su aplinka ir net naudojamas technologijas.
Pavyzdžiui, kolonos su korintietiškais kapiteliais ir trikampiu frontonu beveik neabejotinai rodo klasicistinio arba neoklasicistinio stiliaus pastatą; storos sienos ir labai maži langai byloja apie romaninę architektūrą; smailios arkos, briaunoti skliautai ir dideli vitražai rodo gotikinį pastatą; švarus stiklo ir plieno bokštas tikriausiai priklauso... Tarptautinis stilius arba modernizmas; kadangi susukti tūriai, suskaidytos odos ir sudėtingi išlenkti paviršiai dažnai rodo dekonstruktyvistines arba neofuturistines tendencijas.
Sužinoti apie reprezentatyvius kūrinius ir autorius – Šartrą, Versalį, Savojos vilą, Bilbao Gugenheimą, Burdž Chalifą; Čingą, Palladio, Le Corbusier, Zahą Hadid, Franką Gehry – stebėti Simetrija architektūrinėje fotografijoje padėti sukurti asmeninis „vizualinis žodynas“Iš ten kiekvieną naują pastatą galima lengviau perskaityti, klasifikuoti ir iš naujo interpretuoti savo projektuose.
Šios kelionės metu tampa aišku, kad kiekviena epocha paveldi, permaišo ir meta iššūkį ankstesnei: priešistoriniai megalitai nuspėja Egipto monumentalumą; Graikija ir Roma nustato kanoną, kuris perdirbamas Renesanse ir neoklasicizme; gotikos architektūra, siekdama šviesos, stumia struktūrą iki ribų; modernus judėjimas nutraukia ornamentiką, kad apimtų pramonę; postmodernizmas ir dekonstruktyvizmas į šį griežtumą reaguoja ironija ir fragmentacija; o šiuolaikinė architektūra, suformuota technologijų ir klimato krizės, bando subalansuoti formalios inovacijos, aplinkosauginė atsakomybė ir gyvenimo kokybė, siūlydamas dizaineriams ir architektams įdomią panoramą, kupiną nuorodų ir kūrybinių galimybių.
